En junio de 2023, OOA GALLERY organiza la primera exposición individual de Daniel Onguene en Barcelona llamada «Wildest dreams».
Wildest Dreams de Daniel Onguene en Outo of Africa Gallery, del 3 de junio al 7 de julio 2023.
Inauguración el 3 de junio a las 20h con cóctel de cava.
Daniel ONGUENE – WILDEST DREAMS
Hace unos sesenta años, durante el período de las independencias, se fomentó la creación de las primeras escuelas de bellas artes en el continente, las primeras exposiciones individuales o colectivas, festivales y otros eventos.
La euforia de esta libertad, a veces obtenida a un alto costo, los movimientos nacionalistas, el retorno a las raíces y los orígenes, todo este discurso entusiasta se plasmó en las obras que se pudieron admirar desde Dakar hasta Yaundé pasando por Brazzaville.
Africa era hermosa, por fin podía unir su voz al concierto de las naciones, su identidad se convertía en un orgullo y todo debía reflejar esta fé en un futuro mejor que sin duda llegaría.
Una generación mas tarde, muchos gritos de alegría se han apagado, las disputas han surgido, la unidad africana se ha desmoronado y el camino hacia el desarrollo plantea interrogantes y cuestionamientos en todas las capas de la población.
La emigración rural causa estragos multiplicados por un ambiente general de laxitud y fatalismo.
Las zonas rurales afectadas por todo tipo de calamidades humanas y naturales se vacían en beneficio de ciudades que no fueron diseñadas para absorber tal cantidad de población.
Los problemas se plantean en todos los niveles de la vida de los habitantes urbanos. El urbanismo acelerado ya no obedece a ninguna norma, las redes eléctricas o de saneamiento se ahogan bajo el peso de la anarquía y la falta de mantenimiento.
Finalmente, las pocas industrias que pudieron existir, mal dimensionadas, verdaderos «elefantes blancos» como los llama el artista, se han derrumbado gangrenadas por los «ajustes estructurales», las políticas de liberalización a toda costa que han laminado, al abrir las fronteras a producciones procedentes de todas partes, especialmente de China como lo sugieren algunas obras, las cadenas nacionales que intentaban sobrevivir a costa de todo.
Es ésta Africa de hoy y ésta juventud de una Africa muy desmejorada, la que busca representar, al igual que muchos de sus colegas artistas de su generación, Alexis Daniel ONGUENE TASSI, que, a sus escasos veintiocho años hoy en día, ha irrumpido con fuerza en la creación artística de nuestro continente.
Si bien es cierto que Daniel esta acreditado con un Máster en Artes Plásticas e Historia del Arte, con especialización en Pintura, obtenido hace cuatro años en el Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Douala en Nkongsamba; Tambien es cierto que posee una sorprendente y precoz maestría en su técnica.
Con tan solo veinte años, ya se habia destacado y terminó siendo premiado en un concurso abierto a las escuelas de arte del continente africano por la Jack BELL Gallery de Londres, que escudriña los talentos más prometedores del arte africano contemporáneo. Continuó su camino exponiendo varias veces en las mejores galerías de Camerún, incluida la Galería MAM en 2017, bajo la curaduría de Simon NJAMI.
Fue en el 2021 y bajo la representación de OOA GALLERY que dió inicio su primera verdadera exposición en el continente europeo.
Desde entonces, ha continuado participando en otras manifestaciones muy hermosas bajo la bandera de OOA, en particular 1-54 Londres en 2021 y Art X Lagos en 2021 y 2022. Despues del duo show «Smiling and Suffering» a OOA GALLERY Barcelona, dos de sus obras fueron presentadas en la exposición colectiva «Africa rises in fall» en OOA GALLERY Londres. En junio de 2023, OOA GALLERY organizará su primera exposición individual en Barcelona llamada «Wildest dreams».
El artista, cada vez más experimentado y maestro de su técnica, regresa a esta misma temática de «Aventura entre las ruinas», que, según sus propias palabras, cuestiona «las causas del surgimiento del sector informal en África».
Ilustra en fondos grises de un mundo caótico, casi sepultado en el pasado, el cotidiano de estos «héroes» anónimos, pintados con precisión de manera muy figurativa, que, de alguna manera, se esfuerzan por sobrevivir a través de la práctica agotadora de una multitud de «trabajos pequeños» de los que uno se pregunta cómo logran alimentarse y, a menudo, incluso a sus familias.
En Daniel encontramos una gran empatía, que implica afecto y respeto, y sus personajes siguen siendo dignos cuando no son dinámicos y combativos, en colores brillantes y ácidos, a pesar de los tiempos difíciles.
Los títulos de las obras y las anécdotas a las que se refieren son muy significativos como, por ejemplo, la obra con este joven a medio busto y mirándonos mientras sostiene una bandeja con algunas comidas para vender dramaticamente titulado «My Future on my Head».
Pero una de las obras más recientes, titulada «The Dreamer», en un fondo más colorido que los demás, muestra a un hombre joven, bien constituido, erguido, que sostiene su lanza verticalmente como un arma, conquistador, soberano y que no parece estar derrotado como los otros héroes del artista. Evoca, ademas, las técnicas en desarrollo para la producción de biogás y sus gafas de protección más bien parecen un casco de realidad virtual.
Un mensaje de inspiración y esperanza, un mensaje de fé en un futuro cuya tecnicidad no siempre es rechazable, una visión de un mundo que puede estar al alcance de las manos de todos y pasar de la virtualidad a la realidad.
Esto nos hace querer seguir a un artista talentoso y encantador.
Sylvain Sankalé