Sitges se rinde a J. A. Bayona, quien recibe el Premio Màquina del Temps

Entramos en la segunda mitad de la 56ª edición del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. El gran protagonista del día ha sido J.A. Bayona, que presenta ‘LA SOCIEDAD DE LA NIEVE’ y recoge el segundo Premio Màquina del Temps de la edición de este año. Otros nombres que han estado presentes han sido los de Martino Zaidelis y Demián Rugna que también han presentado sus últimos trabajos, ‘LA EXTORSIÓN’ y ‘CUANDO ACECHA LA MALDAD’ respectivamente. Más allá de los nombres más reconocibles, las secciones Noves Visions y Anima’t también han traído novedades que darán mucho que hablar.
El día ha arrancado en el Auditori con la proyección de dos películas llamadas a ser algunas de las mayores sorpresas de esta edición del Festival. La primera ha sido ‘BEST WISHES TO ALL’ del director japonés Yûta Shimotsu, una demostración de que el j-horror sigue en plena forma. El siguiente turno ha sido para ‘STOPMOTION’, la macabra historia de una animadora de stopmotion que acaba siendo consumido por su propio arte, cuya proyección ha causado auténtica sensación.

Uno de los momentos más esperados de esta edición del Festival ha llegado esta noche en el Auditori, cuando J. A. Bayona, previamente a la proyección de ‘LA SOCIEDAD DE LA NIEVE’, ha recogido el Premio Màquina del Temps. La película adapta el libro homónimo de Pablo Vierci sobre el accidente de avión del equipo de rugby uruguayo que hizo que acabaran atrapados en los Andes sin forma de subsistencia más allá del canibalismo.

Por la mañana, el director ha comparecido en rueda de prensa para hablar sobre la flamante película española seleccionada para competir al Oscar a Mejor Película Internacional. J. A. Bayona ha hablado sobre como

“El Festival de Sitges es muy especial porque el espacio entre escenario y la primera fila de butacas es muy pequeño, en el sentido de que es muy fácil ver a aquellos directores a los que uno admira sentados entre el público”. Sobre el libro que inspira la película, el director ha contado como lo que le atrajo no fue el canibalismo: “lo que más me interesó y me impactó desde un primer momento fue el componente filosófico y psicológico de la historia”.

J.A. Bayona

La sección Òrbita ha tenido esta tarde una de sus grandes proyecciones en el Auditori: ‘LA EXTORSIÓN’ del director argentino Martino Zaidelis, un thriller de espionaje de alta tensión en el que un veterano piloto comercial es extorsionado por el servicio de inteligencia de su propio país. Martino Zaidelis, ha comparecido en rueda de prensa esta mañana junto a Pablo Borghi, compositor de la película. El director ha hablado sobre el largo y difícil proceso de producción en el que “la película fue cambiando muchas veces desde la idea inicial que surgió en 2016”. ‘LA EXTORSIÓN’ es ejemplar en su construcción de tensión y en este sentido es fundamental el papel de su compositor, Pablo Borghi, que cuenta como “la escalada de tensión es de tal magnitud que la banda sonora no puede escapar a ella, buscando contribuir a la generación de ese subidón adrenalínico de la parte final”.

También por la tarde, una de las películas más terroríficas de la edición de este año se ha proyectado en el Auditori: ‘CUANDO ACECHA LA MALDAD’, un relato sobre posesiones demoníacas que ha mantenido a los espectadores pegados a la butaca de principio a fin. El equipo, encabezado por el director Demián Rugna, ha contestado a las preguntas de los periodistas a primera hora de la tarde en rueda de prensa. El director, que ya estuvo en Sitges presentando ‘Aterrados’, habló de como “quería hacer algo totalmente distinto y desde un primer momento sabía que quería salir de lo urbano y explorar la Argentina rural.” Demián Rugna y su equipo se encontraron con grandes dificultades al sacar la película adelante, ya que “tiene algunas escenas que, por su dureza, nunca se habían rodado en Argentina”, aun así, el director ha destacado que, para él, lo más importante siempre es que la película “sea un buen cuento, y que la violencia solo sirva de instrumento para contarlo”.

Aquest matí, al Prado, una de les pel·lícules més esperades de la secció Anima’t ha tingut la seva única projecció del Festival: ‘SAND LAND’, que dirigeix el japonès Toshihisa Yokishima. La pel·lícula adapta un manga de Akira Toriyama (creador de “Dragon Ball” o “Dr. Slump”, entre d’altres), que també participa a la producció com a guionista i dissenyador de personatges. La resta del dia al Prado ha estat protagonitzat per la sempre interessant Noves Visions, que ha arrencat al migdia amb la pel·lícula indonèsia ‘MOTEL MELATI’, que compta amb una de les grans estrelles del país del sud-est asiàtic, Alexandra Gottardo, que ha vingut a Sitges, juntament amb el co-director Billy Christian, a presentar la pel·lícula. A la tarda el torn ha estat per a ‘THE UNCLE’, una òpera prima d’esperit nadalenc i ‘THE FUNERAL’, una terrorífica cinta signada pel director turc Orçun Behram.

Pel que fa a les projeccions en el Retiro, destacar les dues sessions de la tarda de la secció Panorama: ‘YOU’LL NEVER FIND ME’, un inquietant thriller de càmera ple de girs i sorpreses que ha mantingut en suspens a l’audiència durant tota la projecció, i ‘EL EXORCISMO DE EASTFIELD’, una història basada en un cas real protagonitzada per un exorcista alcohòlic i despietat.

En la Sala Garbí 2, ha tenido lugar uno de los Encounters más esperados como parte de Sitges Industry: J.A. Bayona ha estado hablando sobre su carrera cinematográfica y la producción de su última película, ‘LA SOCIEDAD DE LA NIEVE’. Por otro lado, Alexandra Heller-Nicholas ha protagonizado la charla “Fashion Victims. Fashion Horror”, donde ha repasado la estrecha relación entre moda y cine de terror, y Marina Borràs e Iris C. Permuy han hablado sobre el papel de la Inteligencia Artificial en el cine contemporáneo en “IA en subtítulos y guiones: Apocalypse Now?”.

En actividades paralelas hoy ha tenido lugar el taller infantil “Crea tu ‘Flipbook’”, en el que los más pequeños han podido dar rienda suelta a su creatividad. Por otro lado, siguen abiertas las exposiciones “Creadoras de monstruos: George A. Romero entre criaturas y engendros” en ESTUDI VIDAL y “¡Animación! De Garbancito de la Mancha a Robot Dreams” en el CENTRO CULTURAL MIRAMAR.